1954年，新加坡抗日女英雄、教育工作者蔡杨素梅（1910－2006）在立法局上发言，针对漫画的负面影响，她说：“我们必须采取行动。我们有义务保护儿童免受这类有害读物的侵害。”巧合的是，美国参议院也在同一年对漫画书展开审查。1

人们或许会以为蔡杨素梅把漫画视为对儿童有害的读物，实际上，她的忧虑主要针对自海外流入的、以英文为主的漫画。相较之下，新加坡的华文漫画大多关注社会政治与经济议题，较少受到公众的负面评价。

早期华文漫画的政治色彩（1900年代至1940年代）

新加坡早期的华文漫画具有鲜明的政治色彩。1907年，华文报章《中兴日报》刊登了本地首幅华文漫画，旨在宣传孙中山（1866－1925）推翻清朝（1644－1912）的革命理想。受日本《民报》和香港《中国日报》（1900－1913）等革命机关报利用漫画宣传的启发，《中兴日报》在1907年9月9日至1908年3月21日间刊载了41幅宣扬革命的漫画。这些作品或转载自海外华文刊物，或由定居狮城的画家原创，多以单幅社论或时政漫画形式呈现。这类讽刺漫画引发英国殖民政府的强烈不满，甚至在1908年威胁援引驱逐令，以“煽动反清”为由，驱逐孙中山及该报编辑。2

这类时政漫画在新加坡的影响力延续了数十年。本地华文报章利用漫画反映当时的中国局势，推动社会变革。1937年全面抗战爆发后，本地华文报刊纷纷抨击日军暴行，漫画也成为抗日的宣传媒介。为此，不少漫画家在1942年新加坡沦陷后，和其他抗日作家及知识分子一同遭日军逮捕并处决。刘抗（1911－2004）在1946年出版的第一本漫画集——《杂碎画集》，便描绘了日军杀害他的朋友——画家（兼漫画家）张汝器（1904－1942）及其他人的暴行。3

刘抗，《杂碎画集》第一至三辑封面，1946年。（新加坡国家美术馆馆藏，新加坡国家文物局提供）

战后的华文漫画（1945年至1960年代）

战后，新加坡的华文日报如《南洋商报》和《星洲日报》，以及各类杂志仍不时刊载漫画。这些漫画以诙谐幽默的方式，让新闻轻松易懂。它们也进一步引发了社会对新加坡脱离英国殖民统治、反黄运动等重要议题的广泛讨论。4

尽管漫画是华文报章的固定内容，但战后专门的华文漫画杂志却寥寥无几。深受欢迎的儿童读物如《世界儿童》（1950－1978）和《儿童乐园》（1953－1994）刊载的漫画，为严肃的社会氛围注入了轻松气息。家长在筛选儿童读物时虽保持审慎，但随着生活水平略有提升，他们也更舍得为子女的教育和消遣多花一点钱，使《世界儿童》和《儿童乐园》这类期刊风靡一时，极为畅销。

《世界儿童》封面，1951年。（取自新加坡国家图书馆）
《儿童乐园》刊载的漫画作品，1953年。（取自新加坡国家图书馆）

虽然这些儿童读物并非严格意义上的政治刊物，却深受政治思潮的影响。1949年以后，由新加坡世界书局出版的《世界儿童》逐渐将目光由中国转向东南亚及世界各地，内容涵盖儒家价值观、区域史地、国际时事、科学知识，以及自由与民主等理念。香港友联出版社旗下的《儿童乐园》，亲西方立场尤为显著。该出版社的资金来自受美国中央情报局资助的亚洲基金会，旨在通过文化机构在香港推广西方立场。儿童读物成为文化与意识形态交锋的“战场”，而漫画正是这场博弈中的媒介。5

建国与时政漫画的管制（1965年至1980年代）

1965年新加坡独立，媒体肩负起国家建设、宣导新政的使命。林木化（1936－2008）、许振弟（1928－1996）等漫画家，依然在《南洋商报》和《星洲日报》上发表作品，时而轻松调侃国家政策。然而，嘲讽政治人物属于敏感议题，当局提醒漫画家，作品应反映民意与政策，而非试图左右舆论。6

1971年5月，政府援引《内部安全法令》逮捕了《南洋商报》四名高级职员，指控他们利用报章煽动种族情绪，宣扬共产主义。尽管没有漫画家因此受牵连，但此后的华文漫画基调多以温和幽默的笔触观察社会现象，或聚焦国际时事，例如许锡勇在《南洋商报》上发表的作品。7在1980年代至2000年代，华文报章也为年轻漫画家提供展现才艺的平台，如《星期5周报》的“漫画快餐”版位。8

小黎的国际时事漫画集，1960年代。（新加坡国家博物馆馆藏，新加坡国家文物局提供）

严厉打击动作漫画（1965年至1980年代）

1970年代，香港的动作漫画大量流入本地市场，引起当局的不满。这些作品涉及谋杀、奇幻、抢劫、帮派、色情及暴力等主题，受到年轻读者的追捧。许多小学生为了省下零用钱买漫画，甚至甘愿挨饿。9

1972年，警方展开突击行动，查扣了数千本“不良”漫画。这些来自香港和台湾的华文漫画大多在牛车水、德斯加路和柔佛路的特定华文书店售卖。它们以黑白印刷，制作粗糙，每本售卖5角前左右。10

1976年，文化部出版组的官员在东陵福的一家印务公司起获了7000本翻印自香港连环动作漫画的儿童图书，并送往三巴旺垃圾焚化厂销毁，涉事公司的印刷执照也被吊销。11

兴衰更迭（1980年代至今）

1980年代，随着港台和日本漫画的普及，新加坡的华文漫画市场也不断扩展。本地年轻画家，如黄展鸣和张胜福，即使背负着亏损压力，仍坚持创作和出版原创漫画。与此同时，日本少女漫画的中译本也俘获了大量女性读者。越来越多女性漫画家也投入创作，如活跃于“漫画快餐”的符瑞君、鸡蛋卷和小狗。12

“天界无限：在新加坡成为全职漫画家”采访短片，2019年。
 天界无限

进入1990年代，新加坡的华文漫画迎来了辉煌时期。由亚太图书出版、黄展鸣改编自《神雕侠侣》的漫画掀起了一股热潮。原本以出版教育类漫画为主的亚太图书，凭借这些金庸（1924－2018）武侠小说改编作品创下了销量巅峰。每当新刊运抵报摊，热切的读者便争相抢购。黄展鸣之后创立漫画制作与出版公司——TCZ制作社，以个人名义出版作品并拥有漫画版权。

时至今日，《联合早报》虽仍保留漫画专栏，但旗下美术员的职责已不局限于画漫画，也负责绘制信息图表和插图。漫画界正面临多重挑战，包括盗版问题日益严峻，尤其是书籍被轻易上传到网上，以及读者转向其他兴趣，如玩线上游戏，给许多华文漫画家、漫画店和出版商带来了巨大冲击。华文漫画的黄金时代或已远去，但本地仍不乏独放异彩的作品，如近年的《女侠红头巾1》（2021年）和《女侠红头巾2》（2024年）已拥有一批忠实的读者群。